Revenir
Revenir

Lecture et décodage des images graphiques

L'article "Petite histoire de l'affiche française" ci-dessus explique que l'affiche a évolué au fil des...

Sommaire

Introduction à la thématique : l'évolution de l'affiche en FranceLa petite histoire de l'affiche française - QuestionsIllustrer l'évolution de l'affiche publicitaireMusées des Arts décoratifs : Toulouse-Lautrec (1864-1901) - SiteLes grands noms de l'afficheLes bases de la communication visuelle - Synthèse
Mise en situation : les stratégies de la communication visuelle d'une institution culturelle (Centre Pompidou)Explorer l'identité visuelle d'une grande institution culturelle - ObjectifComprendre l'identité visuelle du Centre PompidouIdentifier la cohérence visuelle sur différents supports
Vocabulaire spécifique
Activité : la construction d'une identité visuelle à partir d'éléments architecturauxDécouvrir l'image et l'identité de l'architecture du Centre PompidouDécouvrir l'image et identité de l'architecture du Centre Pompidou - QCMComparer des logos et leur patrimoine architecturalAnalyser graphiquement d'autres logos inspirés de leur architectureCréer un logo inspiré d'une architectureVocabulaire spécifique
ApprofondissementsLa petite histoire de l'affichage - Pour aller plus loinActivité - Pour aller plus loinPour préparer la suite
ÉvaluationQuelle est l'identité visuelle du Centre Pompidou - QCMQuel rôle joue l'architecture dans l'identité graphique du Centre Pompidou - QCM

Introduction à la thématique : l'évolution de l'affiche en France

La petite histoire de l'affiche française - Questions

L'article "Petite histoire de l'affiche française" ci-dessus explique que l'affiche a évolué au fil des siècles, influencée par les avancées technologiques et les changements sociaux.
Après avoir lu l'article dans son intégralité, répondez aux questions suivantes.
1. Qui sont les affichistes ? Comment nomme-t-on aujourd'hui les créateurs d'affiches ?
2. En quoi l'intégration de la photographie dans les affiches a-t-elle modifié l'impact visuel et l'efficacité de ces dernières ?
3.Comparez une affiche du XIXe siècle avec une affiche contemporaine : quelles différences et similitudes observez-vous ?

Illustrer l'évolution de l'affiche publicitaire

Associez chaque affiche de la liste ci-dessous à une période de la frise proposée (les affiches sont toutes consultables sur le site du Musée des Arts décoratifs) :
  • Daniel Aron, "Woolmark, FCA !", 1974
  • Sarah Moon, agende Delpine, "Cacharel", 1974
  • Anette Lenz, "Pharenheit Festival de danse", Le Phare-Centre chorégraphique du Havre, 2012
  • Savignac, "Mon savon au lait", 1951
  • Jules Chéret, "Roger & Gallet", vers 1875

Musées des Arts décoratifs : Toulouse-Lautrec (1864-1901) - Site

Les grands noms de l'affiche

Naviguez sur le site du Musée des Arts décoratifs. Choisissez l'affiche que vous appréciez le plus, puis répondez aux questions suivantes.
1.Quelle affiche avez-vous choisie ? (Donnez le titre, l'auteur et la date si vous la connaissez.) Pourquoi cette affiche a-t-elle attiré votre attention ?
2. Quels sont les éléments constitutifs de cette affiche (image, typographie, couleurs, composition) ? Comment sont-ils organisés pour attirer votre attention et faire passer un message ?
3.Quelle est la fonction de cette affiche ? A-t-elle pour but d'informer, de vendre, de dénoncer, de promouvoir quelque chose ? Quels procédés visuels et graphiques sont utilisés pour transmettre le message ? Vous pouvez parler du contraste, de l'importance des éléments, des symboles et de la disposition des éléments sur l'affiche.
4. Pensez-vous que cette affiche soit efficace ? Pourquoi ?

Les bases de la communication visuelle - Synthèse


Mise en situation : les stratégies de la communication visuelle d'une institution culturelle (Centre Pompidou)

Explorer l'identité visuelle d'une grande institution culturelle - Objectif

Objectif:en étudiant la signalétique du Centre Pompidou, explorer le rôle essentiel du design graphique dans la construction de l’identité visuelle d’une institution culturelle et son impact sur la perception du public.

Comprendre l'identité visuelle du Centre Pompidou

Rendez-vous sur le site du Centre Pompidouet prenez connaissance du dossier pédagogique n° 3, "Intégral Ruedi Baur".
L'artiste Ruedi Baur a créé la signalétique du musée Pompidou. Il s'est inspiré du chaos et de l'explosion visuelle de la ville pour créer un langage graphique immersif. Il a ensuite étendu cette identité à l’ensemble des supports de communication, pour assurer une cohérence visuelle. Pompidou.
Questions
1. Comment les panneaux du musée deviennent-ils un élément important de son identité ?
2. Comment la disposition des éléments sur les panneaux influence-t-elle ce que vous voyez ? 
3. Pourquoi les panneaux reprennent-ils les couleurs du bâtiment ?
4. Comment la typographie et sa répétition aident-elles à lire les panneaux et à reconnaître le Centre Pompidou ?

Identifier la cohérence visuelle sur différents supports

Le pôle Image du Centre Pompidou est responsable de la cohérence visuelle du musée. Il s'assure que tous les supports de communication – affiches, brochures et site web – aient le même style. 
Questions
1.Quels sont les différents types de supports de communication utilisés par le Centre Pompidou ?
2. Pourquoi est-il important pour un musée comme le Centre Pompidou d'avoir une identité visuelle cohérente ?
3. Quels éléments graphiques, comme la typographie, les couleurs et la composition, sont-ils importants pour créer une identité visuelle forte et reconnaissable ?
4.Si vous deviez produire une autre affiche, quels éléments garderiez-vous ?

Vocabulaire spécifique

Signalétique (nom) : signes et symboles qui aident les visiteurs à trouver leur chemin dans un lieu.
Immersif (adjectif) : est immersif ce qui vous fait sentir comme si vous étiez vraiment dans l'endroit ou dans l'histoire.
Superposés (adjectif) : placés les uns sur les autres.
Enchevêtrés (adjectif) : mélangés, difficiles à séparer.
Cohérence (nom) : rapport de choses qui s'accordent et sont logiques entre elles ; absence de contradiction.
Rédigez une phrase pour chaque terme. (Exemple pour "immersif" : "Le film était tellement immersif que j'avais l'impression d'être dans l'espace.")

Activité : la construction d'une identité visuelle à partir d'éléments architecturaux

Découvrir l'image et l'identité de l'architecture du Centre Pompidou

Pour comprendre l'identité visuelle du Centre Pompidou et son logo, vous allez explorer le lien entre le design graphique et l'architecture. Lisez l'article ci-dessus.

Découvrir l'image et identité de l'architecture du Centre Pompidou - QCM

Comparer des logos et leur patrimoine architectural

La Cité de l’Architecture et du Patrimoine, située au Palais de Chaillot à Paris, est un musée et centre de ressources dédié à l’architecture. Tout comme le Centre Pompidou intègre dans son identité visuelle des éléments graphiques évoquant sa structure tubulaire et son architecture, la Cité de l'architecture et du Patrimoine s’inspire directement des arches du bâtiment, traduisant ainsi visuellement son lien avec son propre patrimoine architectural.
Questions
1.Comment les logos du Centre Pompidou et de la Cité de l'Architecture et du Patrimoine reflètent-ils l'architecture de leurs bâtiments respectifs ?
2.Quelles sont les formes caractéristiques de chaque logo et que symbolisent-elles ?
3.Comment le logo de la Cité de l'Architecture et du Patrimoine évoque-t-il l'héritage architectural du Palais de Chaillot ?
4.Quelles sont les principales différences graphiques entre les deux logos ? Quelle influence cela a-t-il sur leur perception par le public ?

Analyser graphiquement d'autres logos inspirés de leur architecture

1.Consultez sur Internet les logos suivants.
  • Le logo de la  Philharmonie de Paris : il ressemble aux lignes angulaires du bâtiment conçu par Jean Nouvel.
  • Le logo de la Fondation Louis Vuitton : il est transparent et courbé, comme le bâtiment de Frank Gehry.
  • Le logo du Louvre-Lens : il est simple et élégant, comme la toiture ondulée du musée.
2. Choisissez celui que vous préférez et expliquez pourquoi. Décrivez ensuite les formes, les couleurs et la typographie de ce logo afin de montrer de quelle façon il s'inspire de l'architecture du bâtiment.

Créer un logo inspiré d'une architecture

Vous travaillez pour une agence de communication et de médias. Vous devez concevoir un logo pour un événement fictif (exposition, journée portes ouvertes, rencontre artistique, présentation d'un projet, etc.) en vous inspirant de l’architecture d’un lieu emblématique.
1.Choisissez un bâtiment ou un monument qui servira de référence (par exemple, votre lycée ou une architecture emblématique).
2.Analysez ses caractéristiques architecturales : formes principales, structure, matériaux, jeu sur les pleins et les vides, etc.
3.Créez deux propositions de logo en noir et blanc en explorant différentes approches graphiques (géométrisation, simplification, avec ou sans typographie, etc.).
4.Justifiez vos choix dans un court texte : expliquez comment vous avez traduit l’architecture du bâtiment dans votre logo (formes utilisées, lisibilité, identité visuelle, etc.). Veillez à simplifier les formes tout en conservant une évocation du bâtiment, en jouant sur l’harmonie entre la simplification et la reconnaissance architecturale.

Vocabulaire spécifique

Symbole (nom) : signe ou image qui représente quelque chose.
Minimaliste (adjectif) : simple, avec peu de détails.
Figuratif (adjectif) : qui représente quelque chose de réel.
Rédigez une phrase pour chaque terme (par exemple pour "figuratif" : "Le tableau est figuratif, il représente un paysage").

Approfondissements

La petite histoire de l'affichage - Pour aller plus loin

Après l'introduction générale sur l'histoire des affiches, découvrez à présent l'histoire de l'affichage en lien avec les innovations technologiques sur le site du Musée des Arts décoratifs.
Cet article résume l'évolution et la variété des supports de l'affichage. Au XIXe siècle, les travaux d'Haussmann à Paris ont stimulé l'essor de l'affiche en créant de vastes surfaces d'affichage sur les palissades de chantiers. L'affichage s'est diversifié avec des poses libres, des cadres réservés et de nouveaux supports, comme les colonnes Morris et les kiosques. L'affichage mobile, avec les fiacres-réclames et les hommes-sandwichs, est également devenu populaire.
Au XXe siècle, l'affiche a continué à évoluer avec des innovations comme les panneaux 4 x 3, les abribus et les toiles publicitaires. Des débats ont émergé sur la démocratisation de l'art et l'embellissement des rues, soulignant l'importance de l'affiche dans l'espace urbain. Cependant, des mouvements contestataires ont critiqué l'affichage sauvage, accusé de défigurer les monuments et paysages.
La réglementation de l'affichage a évolué avec des lois visant à contrôler la publicité pour des raisons de sécurité routière et de protection de l'environnement. Les municipalités et les afficheurs jouent un rôle clé dans la gestion des supports publicitaires ; en parallèle, les mouvements antipub militent pour limiter l'affichage et protéger l'environnement.
Questions
1.Quelles étaient les principales techniques d'affichage au XIXe siècle et comment se sont-elles diversifiées ?
2.Comment l'affiche a-t-elle contribué à la démocratisation de l'art et à l'embellissement des rues au XXe siècle ?
3.Comparez les supports d'affichage du XIXe siècle avec ceux du XXe siècle : quelles innovations et diversifications observez-vous ?

Activité - Pour aller plus loin

Après avoir exploré les logos de grandes institutions culturelles, et si vous deviez créer un logo pour une marque ou une activité que vous appréciez particulièrement ?
1. Déterminez quels éléments graphiques vous utiliseriez pour rendre ce logo unique et reconnaissable.
2. Expliquez pourquoi vous choisiriez ces éléments, puis proposez quelques croquis pour expliciter vos intentions graphiques.

Pour préparer la suite

Pour aborder le niveau suivant de l'investigation, vous allez découvrir des artistes qui mettent en lien les images avec les lettres, les mots et les textes. En bas de la page du site du Centre Pompidou ci-dessus, observez le document interactif "De la lettre à l'image".
Ce document archive les œuvres de ces artistesviaplusieurs entrées (poésie, geste, corps, art, etc.). Choisissez l'une de ces entrées, puis votre œuvre préférée. Faites ensuite évoluer le logo que vous avez réalisé précédemment en vous inspirant de l'œuvre choisie. Voici les étapes à suivre. 
1.Choisissez une œuvre, notez-en le titre et l'artiste, en explicitant le lien entre le texte et l'image.
2.Effectuez quelques croquis en couleur ou en noir et blanc pour illustrer les principes de composition des lettres (rapport texte-image, forme des lettres, couleur, contraste, texture, etc.).
3.Proposez une nouvelle version en transférant ces principes à votre logo.
4.Justifiez vos choix graphiques.

Évaluation

Quelle est l'identité visuelle du Centre Pompidou - QCM

Quel rôle joue l'architecture dans l'identité graphique du Centre Pompidou - QCM