Critique d’une scénographie immersive

Qu'est ce qu'une scénographie immersive ?

La scénographie immersive se définit comme l'art de concevoir et d'aménager un espace, de manière à plonger le spectateur (ou l'utilisateur) dans une expérience sensorielle et émotionnelle intense. Elle se caractérise par plusieurs éléments.

Créer une expérience

Il ne s'agit pas seulement de décorer un espace, mais de raconter une histoire et/ou de susciter des émotions en utilisant tous les sens.
L'objectif est de faire oublier au spectateur qu'il est dans un lieu réel et de le transporter dans un autre univers.

Utiliser tous les éléments

La lumière, le son, les odeurs, les textures, la disposition des objets : tout est pensé pour créer une ambiance cohérente.
Des technologies comme la réalité virtuelle, les projections vidéo, les installations interactives peuvent être utilisées.

Impliquer le public

Le spectateur n'est plus passif : il devient acteur de l'expérience.
Il peut interagir avec l'espace, toucher des objets et même influencer le déroulement de l'histoire.

Lumière - Choix et vocabulaire

L'éclairage est un élément fondamental de la scénographie immersive, car il influence directement l'ambiance et l'expérience du spectateur dans un espace donné.

Qu'elle soit naturelle, artificielle ou colorée, la lumière peut susciter une vaste gamme d'émotions et de sensations.

La lumière naturelle peut créer une connexion avec l'environnement extérieur, évoquer le passage du temps ou souligner des éléments architecturaux.
La lumière artificielle offre une palette infinie de possibilités, permettant de sculpter l'espace, de mettre en valeur des détails ou de créer des effets dramatiques.
La lumière colorée peut transformer radicalement l'atmosphère d'un lieu, en induisant des émotions spécifiques ou en créant des ambiances thématiques.

En scénographie immersive, l'éclairage ne se limite pas à sa fonction utilitaire, il devient un véritable outil narratif, contribuant à la création d'un univers sensoriel et émotionnel cohérent.

Vocabulaire de la lumière

Pour décrire la lumière dans une scénographie, il est essentiel de maîtriser un vocabulaire précis et varié, permettant de rendre compte des différentes nuances et effets lumineux. Voici une liste de termes clés, classés par catégories, pour vous aider à qualifier la lumière.

1.Caractéristiques physiques de la lumière

IntensitéLumineux, éclatant, vif, intense, brillant, aveuglant.Sombre, tamisé, faible, diffus, voilé, obscur.
CouleurChaude (jaune, orange, rouge), froide (bleu, vert, violet), neutre (blanc).Saturé, désaturé, coloré, monochrome.Température de couleur.
DirectionDirect, indirect, frontal, latéral, zénithal.Rasant, plongeant, contre-jour.
QualitéDouce, dure, diffuse, concentrée, ponctuelle.Ombres portées, ombres propres, contraste.

2.Sources de lumière

NaturelleLumière du jour, lumière solaire, lumière lunaire.Aube, crépuscule, zénith.
ArtificielleProjecteur, lampe, LED, bougie, néon.Source incandescente, fluorescente, halogène.

3.Effets et ambiances

EffetsScintillant, clignotant, stroboscopique, projeté, réfléchi.Dégradé, halo, réverbération lumineuse.
AmbiancesMystérieux, dramatique, intime, solennel, festif, onirique.Éclairage d'ambiance, éclairage de travail, éclairage d'accentuation.

4.Verbes et expressions

Éclairer, illuminer, projeter, refléter, diffuser, tamiser, obscurcir.
Jouer avec la lumière, sculpter la lumière, créer des contrastes.
Un bain de lumière, un halo lumineux, un jeu d'ombres et de lumières.

Le son - Choix et vocabulaire

Les choix sonores jouent un rôle crucial dans la création d'une scénographie immersive. Qu'il s'agisse de musique ou de bruits de fond, le son modifie profondément la perception du spectateur et son expérience de l'espace.

La musique peut instaurer une ambiance, souligner des émotions ou rythmer le parcours du spectateur. Les bruits de fond peuvent l'ancrer dans un environnement spécifique, en recréant l'atmosphère d'un lieu ou d'une situation.

Vocabulaire de l'ambiance sonore

Le contexte : quels sont les éléments du contexte qui doivent être évoqués par l'ambiance sonore (par exemple, un lieu, un moment, un événement) ?

Les émotions : quelles sont les émotions que l'on souhaite susciter chez le spectateur (par exemple, la sérénité, l'excitation, la peur) ?

Les éléments sonores : quels sont les sons qui peuvent être utilisés pour créer l'ambiance souhaitée (par exemple, des bruits de nature, des sons de machines, des voix) ?

 Caractéristiques physiques du son

Intensité : fort, faible, puissant, doux, assourdissant, feutré, chuchoté.
Hauteur : aigu, grave, médium, strident, profond, cristallin.
Timbre : clair, sombre, métallique, boisé, velouté, rauque, nasillard.
Rythme : régulier, irrégulier, saccadé, lent, rapide, syncopé, lancinant.
Durée : long, court, persistant, fugace, continu, intermittent, résonnant.

Sources sonores

Naturelles : chants d'oiseaux, bruissement des feuilles, clapotis de l'eau, grondement du tonnerre, sifflement du vent.
Urbaines : bruits de circulation, klaxons, sirènes, conversations, pas, travaux.
Humaines : voix, rires, pleurs, cris, chuchotements, applaudissements.
Musicales : mélodie, harmonie, rythme, instruments, voix, genre musical.
Technologiques : bips, alarmes, sonneries, ronronnements, bourdonnements.

Qualités et effets

Ambiance : calme, paisible, bruyante, animée, feutrée, étouffante, oppressante, enivrante.
Émotions : joyeux, triste, mélancolique, angoissant, apaisant, excitant, mystérieux.
Sensations : enveloppant, immersif, lointain, proche, spatialisé, réverbéré, étouffé.
Effets : écho, réverbération, distorsion, amplification, spatialisation.

Verbes et expressions

Écouter, entendre, percevoir, distinguer, identifier, reconnaître, interpréter.
Résonner, vibrer, bourdonner, siffler, gronder, chuchoter, crier, murmurer.
Un son qui emplit l'espace, qui se perd dans le lointain, qui envahit les oreilles, qui réveille les sens.

La disposition spatiale - Choix et vocabulaire

La disposition spatiale, c'est-à-dire l'organisation des éléments dans l'espace, est un facteur déterminant de l'expérience immersive. Elle influence directement la circulation, l'engagement et les interactions du public.

Un agencement réfléchi peut encourager l'interaction et la participation, ou au contraire induire un sentiment de distance et d'isolement. Par exemple, une disposition en cercle favorise l'inclusion, la communication et le partage, créant un sentiment d'appartenance à un groupe. À l'inverse, une disposition linéaire, comme une allée ou un couloir, peut isoler les participants, les inciter à suivre un parcours individuel sans interagir avec les autres. La hauteur des éléments, leur espacement et leur agencement créent des parcours et des points de vue qui induisent des ressentis et des comportements.

La scénographie immersive utilise ces agencements pour créer des expériences qui immergent complètement le spectateur.

Vocabulaire de la disposition spatiale

Agencement et structure

ParcoursLinéaire, sinueux, labyrinthique, circulaire, modulaire, interactif.Déambulation, cheminement, itinéraire, progression.
EspacesOuvert, fermé, intime, vaste, modulable, cloisonné, segmenté.Zones, plateformes, alcôves, scènes, installations.
Éléments architecturauxMurs, cloisons, écrans, structures, projections, dispositifs.Hauteur, profondeur, volume, perspective.

Expérience du visiteur

ImmersionEnveloppement, participation, interaction, engagement, présence.Exploration, découverte, expérimentation, contemplation.
CirculationFluide, guidée, libre, contrainte, intuitive, dirigée.Flux, mouvement, déplacement, orientation.
SensationsProximité, distance, échelle, perspective, profondeur, relief.Atmosphère, ambiance, ambiance sonore, luminosité, température.

Vocabulaire spécifique

ScénographieMise en scène, installation, dispositif, environnement.Conception spatiale, agencement scénique, architecture immersive.
InteractivitéCapteurs, détecteurs, dispositifs de réalité virtuelle ou augmentée.Participation active, interaction sensorielle, expérience personnalisée.
PerspectivePoint de vue, angle de vue, champs de vision, panorama.Profondeur de champs, effet de distance, effet de proximité.

Critique d’une scénographie immersive

Activités

Regardez le collectif TeamLab - Vidéo

Décrire les ambiances sonores de quatre morceaux

Répondre à un QCM sur l'exposition "Loading"

Créer une exposition immersive : "La métamorphose des formes"

Méthodologie

Qu'est ce qu'une scénographie immersive ?

Lumière - Choix et vocabulaire

Le son - Choix et vocabulaire

La disposition spatiale - Choix et vocabulaire

Ressources

TeamLab

Le Grand Palais immersif

Loading, le street-art 2.0 au Grand Palais Immersif - Vidéo