Objectifs
Cette séquence propose une approche progressive vous permettant de découvrir des pratiques artistiques engagées, d’en analyser l’impact et de concevoir un projet artistique en lien avec une problématique sociétale.
Projet : "Art et plaidoyer".
Vous allez créer un projet artistique engagé, intégrant une phase de recherche, une phase de création et une médiation publique (exemples : exposition, intervention dans l’espace public, collaboration avec une association).
Les choix typographiques et graphiques de Félicité Landrivon et Roxane Maillet - Analyse
Activité en binôme : "Carte d’identité visuelle" de Landrivon et Maillet
Présentation des affiches de deux artistes et de leurs compositions typographiques (voir les ressources fournies).
Chaque binôme choisit une caractéristique graphique propre à chaque artiste. Puis chaque binôme remplit un tableau décrivant :
- le médium utilisé (sérigraphie, collage, typographie, etc.) ;
- l’effet visuel produit ;
- l’impact sur le message (message clair, direct ou ambigu ?).
Décrypter une œuvre engagée - Mode d'emploi
Analysez une œuvre d’art engagée et créez une carte mentale, d'abord seul puis en groupe. Vous présentez ensuite les œuvres que vous avez analysées. Chaque membre du groupe a un rôle à jouer.
Objectif : apprendre à lire une œuvre visuellement, contextuellement et émotionnellement.
1. Sélectionnez une œuvre de Félicité Landrivon ou de Roxanne Maillet.
2. Répartissez-vous les différents rôle dans chaque groupe : descripteur, analyste, interprète, présentateur.
3. Présentez votre analyse sous forme de carte mentale partagée. Vous pourrez réaliser cette carte mentale en scannant le QR-code ci-dessous.
Analyse d'une œuvre engagée - Fiche à compléter
Pour réaliser l'activité, téléchargez le document ou éditez-le directement via Office online.
Créer une carte mentale - Séance coopérative
Objectif : apprendre à créer une carte mentale (ou Sketchnote) pour organiser ses connaissances et idées sur un thème donné, en développant ses compétences en synthèse et en communication.
La carte mentale vous aidera à structurer votre pensée et à comprendre les liens entre création artistique et société.
Matériel requis
- Feuille de papier quadrillé.
- Crayons, feutres, marqueurs.
- Ordinateur portable ou tablette (facultatif).
- Imprimante (facultatif).
Étape 1 - Introduction(5 minutes)
- Présentation du concept de carte mentale ou Sketchnote avec exemples concrets.
- Explication de l'importance de l'organisation des connaissances et des idées pour améliorer la compréhension et la mémorisation.
Étape 2 - Thème et problématique(10 minutes)
- Présentation du thème et de la problématique de la séance.
- Vous êtes encouragés à partager vos connaissances et idées sur le thème.
Étape 3 - Création de la carte mentale (30 minutes)
- Distribution des feuilles de papier ou des tablettes.
- Votre carte mentale ou Sketchnote doit contenir des symboles, images, mots/phrases pour organiser vos connaissances et idées.
- Vous devez utiliser des couleurs, des formes et des symboles pour rendre votre carte mentale plus attractive et plus facile à comprendre.
- Répartissez-vous par petits groupes.
- Dessinez ensuite une carte mentale au format A3, ou sur un tableau numérique.
Cahier des charges de la carte mentale
Au centre, écrire "Art engagé : contexte et impact" dans un grand rectangle/ovale.
De là partent trois branches principales :
- exemples d’œuvres engagées et leurs artistes ;
- contexte social / politique / historique ;
- impact réel sur la société.
Branches secondaires : pour chaque œuvre, précisez le message, les formes artistiques utilisées, le public touché.
Exemple de carte mentale : Œuvre : Les affiches de Barbara Kruger
- Contexte : féminisme, société de consommation.
- Médium : collage, texte percutant.
- Impact : sensibilisation aux inégalités de genre et au capitalisme.
Étape 4 - Partage et discussion(20 minutes)
Partagez vos cartes mentales ou Sketchnotes avec les membres de votre groupe. Prévoyez une discussion sur les similitudes/différences entre vos productions, en mettant en avant leurs points forts et points faibles.
Étape 5 - Conclusion(5 minutes) : récapitulatif des principaux points de la séance.
Étape 6 - Évaluation
- Qualités des cartes mentales ou Sketchnotes créés.
- Vous serez jugé sur votre capacité à expliquer et à justifier vos choix d'organisation de vos connaissances et idées.
- Vous serez aussi jugé sur votre participation active pendant la séance.
Astuces
- Utilisez des symboles et des images pour rendre vos cartes mentales plus attractives et plus simples à comprendre.
- Créez des sous-catégories et des sous-thèmes pour organiser vos connaissances et idées de manière plus fine.
- Partagez vos réalisations avec d'autres groupes, voire avec l'ensemble de la classe, pour un meilleur apprentissage.
Carte mentale - Auto-évaluation
Prenez le temps de vous posez les questions suivantes.
- Ai-je bien réalisé une carte mentale ou sketchnote ?
- Ai-je bien réutilisé les informations provenant de mes documents ?
- Ai-je réussi à mettre en avant le thème principal par un titre visible (souligné, encadré, écrit de manière originale et lisible) ?
- Ai-je bien hiérarchisé mes idées en les classant de manière cohérente ? Ai-je bien organisé les branches principales en partant du centre ?
- Ai-je créé des branches principales plus épaisses et des branches secondaires plus fines ?
- Ai-je bien utilisé plusieurs croquis et symboles ?
- Ai-je écrit un texte lisible partout, à l'horizontale, toujours dans le même sens ?
- Ai-je réussi à ajouter ma touche personnelle (couleurs, formes, dessins, collages...) ?
- Ai-je créé une carte complète, reprenant toutes les informations ?
- Ai-je créé une carte logique ?
Le travail de Barbara Kruger - Décryptage et remix
Objectif : analyser la composition, le cadrage, les contrastes et l’équilibre dans l'œuvre de l'artiste américaine Barbara Kruger "What Big Muscles You Have!", à travers une approche interactive et collaborative (voir ressource fournie).
Cette peinture date de 1986. La technique utilisée est celle des bandes d'autocollant et "letraset" sur panneau d'acrylique.
Durée de la séance : 1 heure /1 heure 30.
Matériel requis
- Impression de"What Big Muscles You Have!" en plusieurs exemplaires.
- Cartes à jouer avec des défis d’analyse (voir explications fournies).
- Feutres, ciseaux, papier calque ou numérique (par exemple, logiciel de type Canva ou Photoshop).
- Vidéoprojecteur (facultatif).
Organisation
- Groupes de 3 ou 4 élèves.
- Chaque groupe reçoit une copie de l’œuvre et un jeu de cartes d’analyse.
- L’objectif est de décrypter l’œuvre en s’amusant et de remixer sa composition en fin d’activité.
Étape 1 - Jeu d’analyse "Décryptez l’image" (30 minutes)
Chaque groupe tire à tour de rôle une carte défi qui guide l’analyse de l’œuvre sur un point précis (composition, cadrage, contrastes, équilibre).
Exemples de cartes défis
- "Zoom et cadre" : identifiez les éléments principaux dans l’image. Comment sont-ils cadrés ? Quel est l’effet du gros plan sur les muscles et le visage ?
- "Contraste choc" : repérez les éléments en noir, blanc et rouge. Comment le contraste renforce-t-il le message de l’image ?
- "Lecture en diagonale" : suivez le mouvement du regard : où va-t-il en premier ? Pourquoi l’image est-elle si percutante ?
- "Dynamique et équilibre" : décrivez comment la répartition des éléments (texte/image) donne une impression de stabilité ou de tension.
- "Typo punchline" : analysez la police de caractère et sa disposition. Pourquoi Barbara Kruger utilise-t-elle cette typo en majuscules ?
Étape 2 - "Remixez Kruger !" (40 minutes)
Maintenant que chaque groupe a décrypté l’œuvre, vous devez la remixer en en changeant la composition, tout en gardant son message percutant.
Méthodes possibles
- Collage manuel : découpez les éléments de l’image et repositionnez-les différemment.
- Montage numérique : avec un logiciel, modifiez la mise en page tout en respectant le style graphique de Kruger.
- Ajout d’un élément "twist" : modifiez le message textuel ou intégrez un nouvel élément graphique qui actualise l’œuvre.
Étape 3 - Présentation finale (15 minutes)
Par groupe, expliquez vos choix de recomposition ainsi que l’effet recherché.