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Analyse d’un espace scénographié

1.Sur Internet, observez les photos de différentes vitrines.

Sommaire

Activités : les vitrines de magasinsPrésenter une vitrineDécrire un moodboardCréer une vitrine éphémère - Étape par étape
MéthodologieComment réaliser une vitrine ? Les cinq points essentielsComment mettre en valeur des produits ?Comment mettre en valeur les produits - Exercice interactifLes principes de composition d'une vitrine - VidéosComment adapter sa vitrine ?Quels matériaux, quel éclairage pour une vitrine ?Quels éléments de communication intégrer à sa vitrine ?
RessourcesLes principes de composition d'une vitrine - Fiche de synthèseLe moodboard - DéfinitionRéalisation d'une planche tendance japonaise - VidéoRéalisation d'un planche tendance manga - VidéoMoodboard - Gentleman et gentlewomanMoodboard - NatureMoodboard - Pop

Activités : les vitrines de magasins

Présenter une vitrine

1.Sur Internet, observez les photos de différentes vitrines.
2.Sélectionnez celle qui vous semble la plus pertinente et présentez-la à l'aide de la fiche descriptive ci-dessous.
Pour réaliser l'activité, téléchargez le document ou éditez-le directementviaOffice online.

Décrire un moodboard

Décrivez le moodboard ci-dessus en suivant les étapes suivantes.
1.Objectifs
  • Quel est le thème général du moodboard ?
  • Quel est le but de ce moodboard ?
  • À qui s'adresse-t-il ?
2.Couleurs et ambiance
  • Quelles sont les couleurs dominantes ?
  • Quelle est l'atmosphère générale ?
  • Quelles émotions/sensations ce moodboard évoque-t-il ?
3.Images et éléments visuels
  • Quels types d'images sont présents ?
  • Comment les images sont-elles organisées ?
  • Quels sont les éléments visuels marquants ?
  • Y a-t-il du texte ou des citations ? Si oui, quel est leur rôle ?
4.La vitrine
  • Selon vous, quel type de magasin pourrait utiliser ce moodboard ?
  • Quels seraient les produits mis en valeur ?
  • Quels éléments pourraient être utilisés pour créer la scénographie ?

Créer une vitrine éphémère - Étape par étape

Étape 1 - Réaliser un moodboard
Contexte :vous êtes un designer talentueux travaillant pour une agence spécialisée dans l'aménagement de vitrines. Vous avez été mandaté par [la marque de votre choix (mode, beauté, high-tech, etc.)] pour concevoir une vitrine qui marquera les esprits et attirera une nouvelle clientèle.
Demande : réalisez un moodboard pour présenter à votre client l'ambiance de votre scénographie. Le moodboard devra présenter l'atmosphère générale de la vitrine, avec vos choix en matière de couleurs, de matériaux, de style de présentation des produits. Vous pourrez inclure des images, textures, typographies, photos de produits, etc.
Rendu : la réalisation peut être numérique ou sous forme de photomontage. Le moodboard sera présenté au format A3 pour faciliter sa consultation.
Étape 2 - Dessiner plusieurs propositions
Objectif : concevoir deux propositions de vitrines éphémères distinctes en utilisant comme base le moodboard que vous avez préalablement réalisé.
Conception et esquisses : à partir de votre moodboard, imaginez deux concepts différents de vitrines éphémères. Pour chacun, réalisez plusieurs esquisses (dessins rapides) pour explorer différentes mises en scène, agencements et présentations de produits.
Étape 3 - Finalisation du concept de vitrine éphémère
Objectif : sélectionner et affiner votre concept de vitrine éphémère.
Choix du concept : sélectionnez votre concept de vitrine éphémère préféré parmi les deux propositions réalisées.
Affinement et détails : apportez les modifications nécessaires pour améliorer votre concept (agencement, éléments visuels, etc.). Finalisez les détails de votre vitrine (choix des matériaux, des couleurs, de l'éclairage).
Présentation finale : préparez une présentation claire et concise de votre concept de vitrine. Décrivez les choix esthétiques, les matériaux utilisés, l'ambiance et l'objectif de celle-ci.

Méthodologie

Comment réaliser une vitrine ? Les cinq points essentiels

L'objectif d'une vitrine est d'attirer l'attention des passants et de les inciter à franchir le seuil de la boutique. Même avec l’essor de la vente en ligne, la vitrine reste encore et toujours le premier relais de communication du commerçant.​ C'est en effet le premier contact visuel entre le commerce et le potentiel client. La vitrine doit donc être perçue comme une véritable carte de visite, un condensé de l'identité et de l'offre de la marque.
1. L'image
La vitrine doit exprimer l'identité d'une marque. Il est important qu'elle soit fidèle à l'image de la marque. Lorsque le client potentiel passe devant la vitrine, il doit pouvoir savoir à quelle marque elle appartient, sans en avoir lu le nom.​ La personnalité d'une vitrine permet à la marque de se distinguer de ses concurrents. Enfin, le client qui repère des produits en vitrine doit pouvoir les retrouver dans le magasin.
2. La surprise
Des études sur le comportement du consommateur révèlent qu'un passant accorde environ 3 secondes à une vitrine avant de continuer son chemin et de s’intéresser à celles des concurrents. C’est pourquoi il est indispensable de surprendre le client potentiel en lui offrant une vitrine recherchée et forte visuellement. Hormis la force des produits mis en avant, l’originalité, la créativité et l’innovation de la vitrine inciteront le client à entrer dans le magasin.
Afin de créer des vitrines audacieuses, le créateur peut jouer sur des principes artistiques, l'humour, le détournement, la poésie, etc. Le créateur doit choisir un assortiment de couleurs pertinent pour mettre en avant les produits en vente.
​3. Les couleurs
Une vitrine est également l’occasion de montrer les couleurs de la marque ainsi que son identité graphique. ​Il est déconseillé d'aller au-delà de trois couleurs, afin de ne pas surcharger l'espace et la compréhension de la vitrine.​
Les couleurs peuvent bien sûr s'adapter aux saisons et aux événements.​ Pensez à "tromper l'œil" en utilisant les couleurs en fonction de l’espace : par exemple, les couleurs chaudes diminuent visuellement l’espace, mais attirent les passants en hiver.
4. La mise en scène
Il est primordial de mettre en scène les produits en donnant un sens à la vitrine pour pousser le passant à entrer dans le magasin. ​Il ne faut pas hésiter à jouer sur l'imagination pour étonner le passant et attirer son attention. Par exemple, des éléments de décoration ou des PLV permettent de disposer esthétiquement les produits et de leur apporter de la valeur ajoutée.
Enfin, il est obligatoire en France d'afficher le prix des produits en vitrine. C'est aussi une information indispensable pour déclencher un acte d’achat.
5. La lumière
Pour dynamiser une vitrine, il est idéal de multiplier les sources d’éclairage : une vitrine lumineuse attire le regard.
L’éclairage joue un rôle primordial : il guide le regard du client. Jouer avec les lumières permet également de créer des ambiances et d'augmenter l’attractivité d'une vitrine.

Comment mettre en valeur des produits ?

Comment mettre en valeur les produits - Exercice interactif

Les principes de composition d'une vitrine - Vidéos

L'objectif des vidéos suivantes est de vous familiariser avec le vocabulaire des arts appliqués concernant la scénographie de vitrines.

Comment adapter sa vitrine ?

L'adaptation de la vitrine aux saisons et aux événements et son renouvellement régulier sont des aspects essentiels pour attirer l'attention des clients et créer une ambiance accueillante dans un commerce.
Selon les saisons
  • En hiver, il est recommandé d'utiliser des couleurs chaudes et sombres pour créer une ambiance chaleureuse. Les décors de Noël, les lanternes et les guirlandes peuvent par exemple donner une touche festive à la vitrine.
  • Au printemps, des couleurs vives et des éléments naturels (fleurs, feuilles, etc.) peuvent être utilisés pour créer une ambiance de renouveau.
  • En été, des couleurs claires et des éléments naturels peuvent être utilisés pour créer une ambiance légère et fraîche.
  • En automne, des couleurs chaudes et des éléments naturels (feuilles, citrouilles, etc.) peuvent être utilisés pour créer une ambiance cosy.
Selon les événements
  • Pour les événements commerciaux, comme les fêtes de fin d'année ou la Saint-Valentin, il est recommandé d'utiliser des décors et accessoires spécifiques pour créer une ambiance festive et conviviale.
  • Pour les événements sportifs ou de loisirs, il est recommandé d'utiliser des éléments tels que des ballons, des drapeaux et des banderoles pour créer une ambiance énergique et festive.
  • Pour les événements culturels ou artistiques, il est recommandé d'utiliser des éléments comme des œuvres d'art, des sculptures et des installations pour créer une ambiance créative et intellectuelle.
Important : l'adaptation de la vitrine aux saisons et aux événements doit toujours être réalisée de manière à rester cohérent avec l'image de marque et l'identité visuelle de la marque ou du commerce. Il ne faut pas perdre de vue les préférences et attentes de ses clients.
Comment renouveler la présentation de sa vitrine pour susciter l'intérêt?
1.Varier régulièrement les éléments de la vitrine pour éviter la monotonie et maintenir l'intérêt des clients (accessoires, décors, promotions, nouveaux produits).
2.Créer des thèmes liés aux saisons ou aux événements pour donner une direction à la vitrine.
3.Utiliser des éléments interactifs dans votre vitrine pour inciter les clients à s'approcher (écrans tactiles, jeux de hasard, activités pour les enfants).
4.Mettre en valeur les produits les plus populaires ou les nouveaux arrivages (à l'aide d'étiquettes ou d'affiches).
5.Ajouter une ambiance sonore appropriée dans la vitrine pour une atmosphère accueillante (musique festive pendant les fêtes, jazz pour les soirées d'été, etc.).
6.Utiliser des technologies comme des écrans LED ou des systèmes de projection pour créer des effets visuels spectaculaires.
7.Faire participer les clientsviades concours, des jeux ou des activités. Cela peut créer une ambiance conviviale et encourager les clients à partager leurs expériences avec leurs amis et leur famille.

Quels matériaux, quel éclairage pour une vitrine ?

Les matériaux
Il est important de choisir des matériaux correspondant à l'esthétique, au style et à la durée de vie de la vitrine que l'on souhaite créer. Voici quelques matériaux couramment utilisés pour le décor.
  • Le bois : ce matériau noble apporte chaleur, authenticité et une touche naturelle à la vitrine. Il peut aussi être utilisé pour créer des structures, des présentoirs, des étagères.
  • Le métal : ce matériau robuste et polyvalent offre un aspect moderne et industriel. Il est idéal pour créer des éléments structurants (cadres, supports) ou décoratifs (sculptures, luminaires). L'acier, l'aluminium, le cuivre et le laiton sont des métaux souvent utilisés.
  • Le verre : ce matériau raffiné apporte légèreté et transparence à la vitrine. Il permet de mettre en valeur les produits sans les masquer. Le verre peut aussi être utilisé pour créer des étagères, des vitrines, des cloches, etc.
  • Le plastique : ce matériau économique et facile à travailler offre une grande variété de couleurs, de formes et de finitions. Il est souvent utilisé pour créer des éléments modulables et personnalisables.
  • Le papier mâché : ce matériau traditionnel et écologique permet de réaliser des formes originales et organiques. Il est idéal pour créer des décors éphémères ou des vitrines thématiques.
  • Le textile : il apporte une touche de douceur et de confort à la vitrine. Il peut être utilisé pour créer des rideaux, des coussins, des tapis, etc.
L'éclairage
Les objectifs de l'éclairage dans une vitrine
  • Mettre en valeur les produits, attirer l'attention sur eux, les rendre visibles et attrayants.
  • Créer une atmosphère en accord avec l'image de la marque et le type de produits (chaleureuse, dynamique, luxueuse...).
  • Guider le regard du spectateur vers les points focaux de la vitrine.
  • Susciter l'émotion, la curiosité, le désir d'achat.
Les différents types d'éclairage
  • L'éclairage général : lumière uniforme qui éclaire l'ensemble de la vitrine (souvent assurée par des spots ou des projecteurs).
  • L'éclairage d'accentuation : lumière mettant en valeur des produits spécifiques (les nouveautés, les promotions, les pièces maîtresses).
  • L'éclairage décoratif : lumière intégrée aux éléments de décoration (étagères lumineuses, bandeaux LED) pour créer une ambiance et souligner l'esthétique de la vitrine.
Les techniques d'éclairage spécifiques aux produits
  • Éclairage frontal : idéal pour les objets plats (tableaux, affiches) ou pour un éclairage général.
  • Éclairage latéral : révèle les textures et les volumes, crée des ombres intéressantes.
  • Éclairage par le dessus : met en valeur la forme et la couleur des objets, idéal pour les sculptures ou les objets décoratifs.
  • Contre-jour : crée une silhouette, attire l'attention sur la forme de l'objet.
  • Éclairage rasant : souligne les détails de surface, idéal pour les tissus ou les objets texturés.
Les facteurs à prendre en compte
  • Le type de produit : choisir l'éclairage adapté aux matériaux, aux couleurs, aux formes des produits.
  • L'ambiance souhaitée : définir l'atmosphère que l'on souhaite créer (lumière douce et chaude pour une ambiance cosy, lumière vive et froide pour un effet moderne).
  • L'éclairage ambiant : tenir compte de la lumière naturelle et de l'éclairage public pour créer un contraste ou une harmonie.
  • Les considérations énergétiques : utiliser des sources lumineuses économiques et durables (LED).

Quels éléments de communication intégrer à sa vitrine ?

Les éléments de texte
Différentes sortes de textes peuvent être intégrées dans une vitrine pour communiquer avec les clients.
  • Le slogan : une phrase courte et percutante qui attire l'attention et résume le message principal (exemples : "La mode pour tous", "L'élégance à petits prix").
  • Le message promotionnel : annonce d'une offre spéciale, d'une réduction, d'un concours, etc. (exemples : "- 50 % sur les robes", "Soldes d'été").
  • Le descriptif du produit : informations sur les caractéristiques, les avantages et le prix du produit (exemples : "Nouveau sac en cuir, fabriqué en Italie", "Chaussures de running, confort et performance”).
  • Le nom de la marque et le logo : éléments essentiels pour identifier le magasin et renforcer son image de marque.
Les éléments visuels
  • Les images et illustrations : photos de produits, ambiances, graphismes, etc. (exemples : photo d'un mannequin portant les vêtements, illustration de la nouvelle collection).
  • les couleurs : choisir les couleurs en fonction de l'image de marque et du message à transmettre (exemples : couleurs vives pour une ambiance dynamique, couleurs pastel pour une ambiance douce).
  • La typographie : utiliser des polices de caractères lisibles et en accord avec le style de la marque (exemples : police classique pour une marque de luxe, police moderne pour une marque tendance).
  • Les éléments graphiques : formes, motifs, textures pouvant être utilisés pour créer un effet visuel (exemples : des pois pour un style ludique, des rayures pour un style marin).
Les éléments d'une communication interactive
  • Les QR-codes permettent aux clients d'accéder à des informations complémentaires sur les produits ou à des offres spéciales.
  • Les bornes interactives offrent aux clients la possibilité de découvrir les produits, de les personnaliser ou de passer commande.
  • Les jeux concours incitent les clients à participer et à interagir avec la marque.

Ressources

Les principes de composition d'une vitrine - Fiche de synthèse

Le moodboard - Définition

Un moodboard se présente comme une collection d'éléments visuels et conceptuels (images, couleurs, textures, mots-clés) pouvant servir de sources d'inspiration pour un projet créatif.
Qu'il s'agisse de la conception d'un logo, de la création d'un vêtement ou de l'aménagement d'un espace, le moodboard permet de matérialiser l'ambiance générale, le style et les émotions que l'on souhaite transmettre.
Décrire un moodboard - étape par étape
1.Introduction et objectifs
  • Quel est le thème général du moodboard (mode masculine élégante, inspiration voyage, ambiance naturelle et chaleureuse...) ?
  • Quel est le but du moodboard (définir l'identité visuelle d'une marque, inspirer un projet créatif, explorer des tendances...) ?
  • À qui s'adresse-t-il (clients, équipe créative, public cible...) ?
2.Couleurs et ambiance
  • Quelles sont les couleurs dominantes (tons pastel, couleurs vives...) ?
  • Quelle est l'atmosphère générale (masculine et chic, décontractée et colorée, minimaliste et épurée...) ?
  • Quelles émotions ou sensations ce moodboard évoque-t-il (calme et sérénité, énergie et dynamisme, luxe et raffinement...) ?
3.Images et éléments visuels
  • Quels types d'images sont présents (photos de mode, illustrations, textures, typographies...) ?
  • Comment les images sont-elles organisées (grille, composition libre, regroupement par thèmes...) ?
  • Quels sont les éléments visuels marquants (motifs, formes, lignes, contrastes...) ?
  • Y a-t-il des textes ou des citations ? Si oui, quel est leur rôle ?

Réalisation d'une planche tendance japonaise - Vidéo

Vidéo de Cécile Taddéi, Arts appliqués, design et métiers d'art, académie de Versailles.

Réalisation d'un planche tendance manga - Vidéo

Vidéo de Cécile Taddéi, Arts appliqués, design et métiers d'art, académie de Versailles.

Moodboard - Gentleman et gentlewoman

Moodboard - Nature

Moodboard - Pop